«Io, Giannini voglio raccontarvi la vita di Maria»

Sarà Giancarlo Giannini il protagonista di "Vita di Maria Vergine”, lo spettacolo che Gian Maria Cervo ha tratto da Pietro Aretino per il Festival "Quartieri dell’Arte" di Viterbo. Stasera e domani, nella sala del conclave dello storico Palazzo dei Papi, il pubblico potrà apprezzare questa gloria del nostro cinema, dal passato teatrale di tutto rispetto, a cui si aggiunge un contributo in video, nel ruolo di Dio, del regista Franco Zeffirelli. Come affronta questo curioso impegno scenico? «È una lettura di difficile comprensione e dovrò fare del mio meglio. Si tratta di un’opera ascetica di Aretino non scritta per il teatro che ha un linguaggio verboso, complesso, descrittivo e ricco di effetti. Il mio ruolo è quello dello stesso scrittore e poi ci sono i quadri dei singoli personaggi». Zeffirelli apparirà qui nei panni di Dio. Che rapporto umano e artistico ha con lui? «Ci ho lavorato moltissimo. Gli devo molto nonché uno dei migliori spettacoli della mia carriera, quel "Romeo e Giulietta” che è arrivato in tutta Europa, da Parigi a Mosca. Da lì sono nato come attore teatrale. Zeffirelli è un regista che conosce bene sia il teatro sia il cinema. Ha esportato il suo lavoro in Inghilterra e negli Usa. Possiede la semplicità e la gioia della rappresentazione, il piacere di proporsi alla gente. Anche quando in tournée eravamo più di 60 persone, ci invitava a cena o nella sua villa di Castiglioncello. Era generosissimo e vitale. Giocava anche fuori dal palcoscenico. Non l’ho mai visto triste o pensieroso. Sapeva sempre trovare le soluzioni giuste con calma. È una persona positiva». Lei è credente? «Ho moltissima fede, è un punto fermo della mia vita. Quando credi nel mistero, tutto diventa più facile». Quali requisiti devono avere i ragazzi che seleziona, proprio in questi giorni, per il Centro Sperimentale di Cinematografia? «Non sono solo a scegliere. Siamo in sei persone: ognuno dà un voto e poi si fa una somma. Su 700 persone, prendiamo solo 6 maschi e 6 femmine. Uso una forma d’intuizione. Non conta tanto la tecnica, quanto l’idea di un fisico nello spazio, di una voce nel silenzio. Bisognerebbe avere la filosofia di questo lavoro: coltivare la propria sensibilità e sapere che ci si deve esporre con le proprie fragilità, vincendo la paura del pubblico. Ho aggiunto la prova che consiste nella lettura di una poesia. Se riesci a dirla bene, cogli e mostri la sintesi del pensiero del poeta e della vita. Le pause contano più delle parole. Il mio maestro di poesia è Giorgio Albertazzi. È il più bravo di tutti nel restituire i versi». Cosa trasmette ai giovani attori? «La mia esperienza, i miei trucchi, la mia conoscenza. Non racconto, ma esprimo la gioia della vita e della favola, la voglia di entrare nel mondo della fantasia. Non consiglio questo mestiere. In Italia non c’è un’industria dell’attore. Siamo sempre un po’ confusionari e improvvisatori: non sappiamo valorizzare i nostri talenti che scappano all’estero». C’è un segreto per una carriera solida e duratura come la sua? «Molta fortuna o molte raccomandazioni. Sono un perito elettronico e dovevo lavorare in Brasile. Nel mondo dello spettacolo sono capitato per caso. In entrambi questi mestieri bisogna mettere in gioco la fantasia. L’ho spostata sui personaggi. In realtà tutto quello che si realizza attraverso un lavoro fa parte della storia della vita. Non esistono attori più o meno bravi, mattatori o gigioni, ma solo persone che hanno fascino e lo comunicano».